GRAAAANNNN BANDA...señores estas son de las bandas que te hacen sacudir la cabeza hasta que te de un dolor fuertesimo en el cerebro de tanto headbang. es altamente recomendado este disco..se podria decir que uno de los discos mas agresivos de la hstoria del thrash metal,para algunos...sera una banda un poco caleta..pero para los conocedores del buen thrash metal les decimos SIRVANSE. Canciones recomendadas(ESCUCHALAS CARAJO:Critical Mass,Emergency,Torture Tactics)
Handle With Care - 1989
1. New Song 2. Critical Mass 3. Inherited Hell 4. Surgery 5. Emergency 6. Funky Noise 7. F# (Wake Up) 8. When Freedom Dies 9. Search & Seizure 10. Torture Tactics 11. Mother's Day 12. Trail of Tears
Manowar es un grupo estadounidense de heavy metal originario de Auburn, Nueva York. Fundado en 1979, se caracteriza por sus letras dedicadas al heavy metal, aunque también abarcan temas épicos y mitológicos (mitología nórdica principalmente). Son conocidos por romper el récord Guiness de la banda con el sonido más potente del mundo, y además dieron el concierto de heavy metal más largo de la historia, que duró 5 horas y 1 minuto en Bulgaria, en el 2008.1 La banda ha vendido alrededor de 10 millones de álbumes en todo el mundo.
Miembros actuales Eric Adams - Voz Joey DeMaio - Bajo Karl Logan - Guitarra Scott Columbus - Batería
Me refiero a Roger Taylor (gran baterista de Queen), que según una actualización que me llego de Queen On Line, nos presenta nuevo material. Este es el mensaje que nos deja el rubio al darnos su buena nueva:
"¿Qué pasó con las canciones de protesta?
La música es ahora tan pulida, brillante y previsible, nos hemos olvidado de tratar de "decir algo con él" Me estoy haciendo viejo y, como todos, tienen derecho a decir algo sobre el "estado de control" vivimos bajo,o sin poder hacer nada al respecto. En caso de que no lo hubiera notado... la calle principal está llena de agujeros. Estamos generando una guerra sin sentido activamente negativa que está matando a nuestros jóvenes soldados y que simplemente no pueden permitirse. Esta guerra promueve y prolonga el terrorismo. Este es nuestro Vietnam. Imposible de ganar. Inútil.Nos pagan impuestos, mientras que la nación esta totalmente en bancarrota, siendo apoyada con el dinero de los contribuyentes y el dinero que facilmente imprimen. Somos espiados por 5 millones de cámaras. Tenemos miles de pequeñas normas y reglamentos - más que nunca - no sería sorprendente que la gente este desconcertada y confundida. Como nación, poseen casi nada como "nuestra" agua, electricidad, gas, espacio aéreo y los principales fabricantes. La privacidad personal es inexistente. Estamos de dirección. Estoy confundido - y usted (de seguro) demasiado.
Happy days
Roger Taylor.
Descarga el nuevo material de Roger Taylor: The Unblinking Eye (Everything Is Broken)
Y así como nos propone en su mensaje... que esperamos para realizar música que realmente valga la pena y no solo esperen tener fines comerciales. 100% de acuerdo con Roger Taylor!!!
Destruction se formó como "Knigth of Demon" en Lörrach, Alemania en 1982. En la línea original destacó el vocalista y bajista Marcel "Schmier" Schirmer, el baterista Tommy Sandmann, y el guitarrista Mike Sifinger. Pronto se cambió su nombre por el de "Destruction" y dio a conocer un demo titulado "Bestial Invasion Of Hell" en 1984. Después de esto el grupo firmó con Steamhammer Records y reveló un EP titulado Sentence Of Death más tarde ese año. El primer álbum de larga duración de Destruction es Infernal Overkill en 1985, seguida de la Eternal Devastation en 1986, el Release From Agony en 1988, Cracked Brain en 1990. En 1989, Marcel Schirmer decide retirarse de la banda debido a diferencias creativas y el grupo se sometió a un período de deterioro comercial. Durante la explosión grunge durante la primera mitad de la década de 1990, la banda perdió su sello discográfico de apoyo y tuvo que volver a producir sus propios álbumes. En 1999, se reintegró Schirmer y las cosas comenzaron a mirar hacia arriba para la banda, ya que firmaron un contrato discográfico con Nuclear Blast. A continuación, lanzaron tres álbumes más; All Hell Breaks Loose sueltos en el año 2000, The Antichrist en el año 2001, y Metal Discharge en el 2003. La banda firmaria con AFM Records y luego con Inventor Of Evil en 2005. El álbum más reciente de la banda, D.E.V.O.L.U.T.I.O.N., vio la luz en agosto de 2008.
Marcel "Schmier" Schirmer - Bajo / Voz (1982-1989), (1999-Presente) Mike Sifringer - Guitarra (1982-Presente) Marc Reign - Batería (2001-Presente)
Así es. Queriendo dar un gran cambio (eso si, aun conservaremos el formato glam - metal que siempre llevamos) Nos enfocaremos también en esos demás géneros del metal que une pasiones: (Thrash, Black, Death, etc) y espero contar con el apoyo de Metalkarman (creador del cuarteldelmetal.com) que desde Octubre dejó de postear y pues... cerró el cuartel.
Pero de nuevo lo quiero ver en las andadas, como creo que la mayoría también lo conocen, creo que es indispensable en este mundo de bloggers, y ni modo. La invitación está hecha.
Bienvenidos al cambio, bienvenidos a Glam & Metal Street.
Hericane Alice era la banda típica hair metal que devolvió la diversión al rock duro. Pero, como tantas otras bandas que no llegaron a un acuerdo, tuvieron cierta importancia hasta finales de los 80, y luego fueron ignoradas por el registro de compras públicas. Huracán Alice se formó originalmente en Minnesota como trío formado por Leni Dimancari (guitarra y voz), Scott Werner (bajo) y Rusty Miller (batería). Por más de ocho meses de los tres chicos han trabajado sobre el material antes de comenzar su búsqueda de un cantante de tiempo completo. David Reece fue invitado a cantar en los demos originales, pero se negó cuando su actual banda Lillian X estaba a punto de golpear el camino. Después de explorar los testaferros de la siguiente elección era Bruce Naumann, cuya banda actual de "The Employers" estaba en Standby. Sin embargo Naumann no estaba dispuesto a desertar de "The Employers", por lo que los tres miembros originales del Hericane Alice conectó con Jeff Meyers en Steele. Pero los chicos no estaban contentos con ser una banda tributo y decidió reanudar su búsqueda de un cantante. Afortunadamente Naumann decidió que estaba interesado en frente del grupo y comenzaron a reunir a un público fiel e incluso el interés del Atlántico, pero la tensión en el interior condujo a Dimancari de dejar la banda para trabajar con algunos miembros de Y & T.
En 1988 Hericane Alice iba hacia Los Ángeles. Werner pronto se marchó para unirse a "Black n blue" y Jaime St. James en Freight Train Jane y problemas con la ley condujo a la salida de Miller. Naumann, pero aun así la banda, siguió adelante con los nuevos miembros: Danny Gill (guitarra), Ian Mayo (bajo) y Jackie Ramos (batería). La banda decidió cambiar su nombre por el de Alice Hericane debido a una demanda que obstaculizan el huracán de Los Angeles y lanzó su debut. Tear Down de la Cámara fue una buena colección de rock duro, pero no logró hacer ningún incursiones comerciales y Hericane Alice se desintegró. Miller contactó a Reece (después de su breve colaboración con Accept) y los dos comenzaron "Bangalore Choir". Pero una vez más Miller estaría fuera de la imagen cuando "Bangalore Choir", con Mayo y Ramos comenzó a grabar. Dimancari su carrera en solitario y Naumann y Werner formaron una banda llamada "The Mighty Roostas". Mayo y Ramos también más adelante trabajar en conjunto con Doug Aldrich en "Burning Rain".
Albums: 1986 Hurricane Alice 1990 Tear The House Down
Acá una buenisima canción... sube volumen y rockea con "Wild young and Crazy"
Silent Rage es una banda de rock melódico, en donde sus dos primeros álbumes fueron producidos por Paul Sabu. La influencia de Sabu es obvio, y vocalmente, aunque Reilly (alias Jesse Damon) es un poco más suave.
Un éxito infalible para los amantes de Only Child y Sabu, circa "Hearbreak".
En el 2002 se produjo un nuevo álbum en el sello británico Z Records. En el disco se escuchaba un sonido más duro, y un poco más moderno, pero todavía con influencias del Hair. "Don't Touch Me There" fue reeditado en CD por Z Records.
Timmy James Reilly - guitarra, voz principal Jerry Grant - batería Mark Hawkins - sintetizadores, guitarras, b / Voz Brian James - Batería Rodney Pino - batería, voz
Y acá una canción que me encantó... REBEL WITH A CAUSE!!!
Bueno, navegando en el youtube, realmente me sentí emocionadicima de encontrar videos de este reciente concierto caritativo "LAYNS ROCKS" en el que Slash reunió a varios amigos como se muestra en el flyer: (dale clic para mas detalles)
Y A PROPÓSITO DE QUE CUMPLE AÑOS HOY BILLY IDOL (FELICIDADES!!!)... JUNTO CON SLASH TOCARON REBEL YELL
Al menos es lo que puedo entender del comercial que pasa casa 15 o 20 minutos de radio Z rock n pop, pone de fondo la canción Master of Puppets de Metallica (como todos sabemos, se presentaran en febrero), la canción Patience de Guns n' Roses y U2 con New Years Day... anunciando que traeran lo mejor de lo mejor para el 2010. En verdad, cuando escuche por primera vez ese comercial, casi muero!!! pero luego de aquel momento de extasis me di cuenta que Guns n' Roses es ahora: Axl Roses y banda.
A veces pienso que el tiempo es injusto, que debí haber nacido en los 50's o 60's para ver de cerca los 70's y 80's... hasta los 90's con furor, o que la historia con los Guns n Roses originales debio ser otra, que debieron de seguir y permanecer juntos, a veces tan ilusionada, cierro los ojos y pienso ver a Axl, Slash, Izzy, Duff y Steve tocando en el nacional para el público peruano (cosa que pudo haber sido en el 92'-por cierto un año antes de que naciera-) pero luego abro los ojos y la historia es diferente, se separaron empezando por Steve... hasta Slash.
Es entonces cuando esta rockera desilucionada abre los ojos con lágrimas y algun suspiro que se escapa, conformandoze con la realidad, pero en fin... por algo suceden las cosas, ¿o no?
Pero todo lo contrario sucede con U2, una banda que también conosco hace un buen tiempo, alguna vez hablaba con mi viejo sobre el tema de que si venian al Perú, iría si o si... y bien... parece un sueño a punto de cumplirse... solo espero que lo confirmen por completo, ver los comerciales por TV y ver las entradas en mi mano, estando en la mejor ubicación de cualquiera de los estadios de Lima en donde se haya planificado los conciertos.
Metallica siempre me parecio posible, recuerdo que entraba a toda esta onda del metal en la semana que llego Megadeth a Lima... si antes de Megadeth hubo Metallica (que hasta ahora la hay) porque no ha de venir al Perú, comentaba con los amigos de la escuela... dicho y hecho... y muy feliz por la noticia... Metallica en Perú.
Muchas llegadas me tomaron de sorpresa (caso de Iron Maiden, Kiss, etc) y espero que los anuncios de bandas importantes sigan llegando a los oidos peruanos.
Tremenda, espectacular y esperada noticia que ha sido confirmada por el representante de Universal Music Perú, la mítica banda Metallica, si se presenta en el Perú, es tan emocionante saber esto, ya que al fin grupo de talla internacional se estan atreviendo a hacer grandes espectaculos, las gracias a los productores quienes han arriesgado todo por traerlos, y de hecho que los metaleros peruanos sabremos recompensar el esfuerzo dado gritando y coreando las canciones de esta gran banda!!!
Atención rockerisimos peruanisimos, la banda Bullstones estará haciendo un recorrido por algunos locales conocidos y populares de Lima, ofreciendo lo mas variado de su repertorio, les dejo el flayer para que lo chequen... y pasen la voz para rockear juntos!!! yeah baby ;)
Leyendas del Glam rock: (...)En el invierno entre 1970 y 1971, Bryan Ferry puso un aviso solicitando un teclista para colaborar con él y con Graham Simpson, un bajista que conocía de su banda "The Gas Board". Andy Mackay respondió al aviso, aunque no era teclista sino saxofonista y oboeista, pero tenía un sintetizador VCS3. Andy había conocido a Brian Eno en la universidad (ambos estaban interesados en la música avantgarde y electrónica). Al poco tiempo ambos se encontraron, y como Brian podía tocar el sintetizador, Andy lo convenció para que se uniera a la banda. Luego de que Dexter Lloyd (un timpanista) dejara la banda, se unió a la banda el baterista Paul Thompson (en junio de 1971), y un tiempo más tarde Phil Manzanera se convirtió en el guitarrista. El primer single de la banda fue "Virgina Plain", que llegó al cuarto puesto en las listas británicas. La banda logró mucha popularidad en su país y en el resto de Europa, pero en Estados Unidos sólo obtuvo buenas críticas y se convirtió en un grupo de culto. Su primer álbum fue autotitulado e introdujo un sonido original y cercano al glam, y luego de la grabación del mismo, Simpson deja la banda y es reemplazado por John Gustafson. Tras grabar el segundo álbum ("For Your Pleasure"), Eno deja la banda por diferencias creativas con Ferry (tras lo cual comienza una extensa e importante carrera solista y como productor) y es reemplazado por Eddie Jobson (teclista y violinista). La partida de Eno consolidó el liderazgo de Ferry, aunque la banda perdió gran parte de su aspecto experimental (sin embargo el mismo Eno reconoció que el siguiente álbum de la banda, "Stranded", fue el mejor de la misma), por lo que sonido de la banda se concentró en el aspecto más "elegante" y más "decadente", y en las baladas y la voz de Ferry, de aquí saldría el single "Street Life" y un tema musicalmente muy novedoso para la época "Amazona". El siguiente álbum fue "Country Life" 1974 un disco con mucha más energía de cuerdas que el anterior, de aquí se desprenderían dos singles "All I want is You" y "The thrill of it all". "Siren" salió en 1975 y produjo el primer hit de Roxy Music en Estados Unidos, "Love Is The Drug"; este álbum introdujo elementos más bailables y cercanos a la música disco. Tras la gira del mismo, la banda se disolvió temporalmente, y se reunió para grabar dos álbumes, "Manifestó" de 1979 más tranquilo que los anteriores, de aquí se desprendieron dos singles "Angel Eyes" una de las canciones precursoras de la Dance Music y "Dance Away" que mostraba el nuevo pop que ofrecía la banda (hay una curiosidad en el disco y es la canción "Manifestó" con un bajo, que hace recordar mucho al bajo de la canción "Another Brick in the Wall" de Pink Floyd que apareció en el álbum "The Wall" del mismo año). Luego apareció "Flesh And Blood" de 1980 un álbum muy sensitivo marcado por su diversidad musical, con unas canciones que señalarían el derrotero de ciertas corrientes musicales de los 80, este álbum contenía los singles "Over You", "The Same Old Scene" y "On the Radio". En 1981 hicieron un cover de John Lennon con la canción "Jealous Guy" a raíz del asesinato sufrido por el mismo a fines del año anterior. El álbum "Avalon" salió en 1982 y fue el último disco del grupo, y se basó en texturas atmosféricas de sintetizadores, en este disco están contenidos los singles "More than this" y la balada "Avalon". La banda se separó en 1983, y se reunió (sin Eno) en el año 2001 para salir de gira. Roxy Music apareció en el Live 8 y en el Festival de la Isla de Wight de 2005. Según un anuncio en la página oficial de Phil Manzanera, el grupo estaría grabando un nuevo álbum con la presencia de Brian Eno. Además de Eno, varios miembros de Roxy Music tuvieron carreras solistas. Phil Manzanera grabó algunos discos y participó en álbumes de Eno y de Ferry. Mackay también tuvo una carrera solista, pero no tan importante como la de Ferry, quien grabó su primer álbum solista ("These Foolish Things", un álbum de covers) en 1973.
Si, bromita de mal gusto la que nos hizo pasar un "fánatico" de Bon Jovi, construyendo una falsa página web donde estaban una gran cantidad de fechas para su gira 2009, no solo Mundo Glammer fue víctima de este engaño, sino también radios, periódicos nacionales y sudamericanos. A todos los fans una gran disculpa por este incidente en el que erroneamente hemos caído. Pero aun tenemos esperanzas, ya que Bon Jovi si ha planeado pasar por Sudamerica, solo que aun no ha dado ni fechas, ni paises, ni lugares... son solo planes...
Para pasar esta broma de mal gusto, acá les dejo a Twisted Sister cantando "Huevos con Aceite"
Bueno, hoy día les tengo un aviso a la comunidad rockera:
Si vives en Guadalajara, Jalisco -Mexico, y quisieras ser parte de una nueva banda glam metal llamada "Circus Bandy",como un desenfadado vocalista (voz a lo tipo Vince Neil o Bret Michaels), no dudes a contactar a:
Nombre: Josué "El Oz" - bajista
Celular: 3314552028
Casa: 36563249
O simplemente, avisamelo a mí ;)
Puede ser tu gran oportunidad, no lo dudes, contactalo!!!
Según la agencia de noticias EUROPA PRESS, Bon Jovi estrena 'We weren't born to follow', el primer single de 'The circle', su nuevo disco, que se pondrá a la venta el próximo 10 de noviembre.
Según informa Universal Music en un comunicado, escrito y coproducido por Jon Bon Jovi y Richie Sambora, este tema forma parte del nuevo trabajo de la banda, que regresa con un nuevo álbum de estudio tras 'Lost Highway'.
'Lost Highway' fue el décimo álbum de estudio de la banda de Nueva Jersey, con el que el grupo emprendió una gira que terminó con un concierto gratuito en Central Park (Nueva York) y dos directos más en el Madison Square Garden.
Desde que la banda se formara a principios de los años ochenta, ha vendido 120 millones de discos y ha ofrecido 2.500 conciertos en más de 50 países.
Somos un buen grupo de personas EN EL MUNDO, que queremos que cambie la realidad por la que atraviesa la música en estos momentos. El mal llamado "rock" a la música sin sentidos de algunos géneros comerciales (creo que saben muy bien a que género me refiero), los cuales solo pretenden mostrar una cara bonita y nada de calidad. Muchos queremos metal con calidad, personalmente me encantaría empezar a resurgir el glam-heavy metal que quedo en los años 80's, y por ello, esta web prestará el servicio de anuncios, actualizaciones, pedidos de las nuevas bandas que tienen las mejores intenciones de mejorar el ambiente musical rockero en estas partes del mundo. Recuerden, si es que quieren que sus bandas también aparescan en esta web, no duden en mandarme un mail a: killerqueen16madeinperu@hotmail.com , o tambien me pueden contactar en el fotolog: http://www.fotolog.com/clau16sixx con sus datos respectivos de la banda, sus actualizaciones, presentaciones, etc.
La escencia ochentera que ellos derrochan es tremenda, por eso me es muy grato compartir con un ustedes, un poquito más acerca de esta banda peruana, que ha hecho delirar a tantas personas seguidoras del género más caliente del planeta... EL ROCK
LOS BULLSTONES
Todo comenzó en mayo 2008 cuando Emir Larios (Fuzztons) convoca a 4 colegas músicos para formar parte de un nuevo proyecto; los fundadores fueron: José "Jabal" Jaramillo (Masterbach), Juan de Dios "Diosito" Jiménez (El Rey Abeja), Luís Miguel Cárdenas (Exaria) y Gonzalo "Chester" Luna (Fuzztons - Vicio). Con solo dos semanas de formados ganaron el primer lugar del popular concurso "Lo Pasado No Fue Mejor Vol. 5" con su primer tema "Toro de Piedra".
Luego tuvieron una muy importante participación en el “Terra Rock 2008” con su segundo tema "Cuando Pierdo El Control" y su peculiar estilo desenfadado llegaron a una accidentada final la cual fue muy polémica. Luego de algunas modificaciones por temas personales Luís Miguel decide dejar la banda a mediados de agosto 2008 lo que conllevo a que se sumara a la banda Andrés Ennen (The Mare Mare Mommas) quien sería el ingrediente perfecto que la banda necesitaría para culminar su periodo embrional y dar un producto mas Rock N Roll Glam en la cual para medirse nuevamente participaron y quedaron 3eros en el concurso “Lanzando Rockas 2008” también en otra accidentada final en la cual el administrador de “La Estación” les apago la luz y quiso parar la performance por desenfadados (locos y obscenos).
Demostrando así siempre estar entre los primeros lugares en 3 concursos de diferente visión; Para este abril del 2009 fueron reconocidos por la pagina "Que tenias en la cabeza" de Helados Donofrios como unas de los mejores bandas rock n roll por su tema "LA SUICIDA" que fue presentado en exclusiva en la discoteca "Vocé"; cada integrante ahora más que nunca se la juega por dar lo mejor de si en cada performance, por que como diría Bon Scott (Ac/Dc) “El camino es largo para llegar a la cima del Rock N Roll”
¿Alguna duda sobre su calidad musical? Acá tienen unas joyitas:
-Porno Blues:
-La Suicida:
-Vampiro:
- Cuando pierdo el control:
Y algunas referencias en:
terra : http://www.terra.com.pe/especiales/articulo/html/esp937.htm
Pues... aunque no tiene ninguna incursión en el mítico género del glam metal, hoy día escribiré un poquito sobre el, para conocerlo más, y para aclarar a algunos (si, tú que te haces tantas preguntas) porque es uno de mis favoritos.
Nace con el nombre de William Michael Albert Broad, en Reino Unido- Middlesex, Stanmore, el 30 de noviembre de 1955.
Acudía a la Universidad de Sussex, si no fuera por que conocio a Bromley Contingent, un fan de los Sex Pistols, abandonando la Universidad después de un año. Juntos, formaron la banda "Generation X" y se convirtió en vegetariano, ya que era el máximo admirador de David Bowie y quería parecerse a él.
Generation X ante el éxito que tenía, firmó con Chrysalis Records y sacaron al mercado tres álbumes de éxito antes de disolverse.
Idol se trasladó a Nueva York y comenzó a trabajar como artista en solitario, y trabajando con Steve Stevens. Logró pronto un gran éxito en la MTV con temas como White Wedding y Dancing with Myself —que ya había sido grabado con Generation—. El segundo disco de Idol, "Rebel Yell" (1984), fue un éxito en las listas, haciendo a Billy Idol alcanzar el estrellato en Estados Unidos con temas como "Eyes without a face", "Flesh for Fantasy", y el propio "Rebel Yell"
No sería hasta 1986 cuando Idol presentara un nuevo álbum: "Whiplash Smile". Este LP alcanzó un excelente número de ventas, con éxitos como "To be a Lover", "Don't need a Gun", y "Sweet Sixteen" (este último con fuerte sabor country". Mientras, Stevens decidió optar por la carrera en solitario, mientras que Idol continuó. Y lo hizo con una versión en directo de la canción de Tommy James "Mony Mony", con enorme éxito en la cadena MTV. Poco antes de sacar su siguiente disco, "Charmed Life", en 1990, Idol sufrió un accidente de motocicleta en el que casi pierde una pierna. Charmed Life fue un rotundo éxito —con canciones como "Cradle of Love" el tema principal de la película Ford Fairlane, pero Idol decidió hacer un paréntesis y actuar en el filme "The Doors", dirigido por Oliver Stone. Desgraciadamente, su siguiente disco, "Cyberpunk" (1993) fue un fracaso de ventas en Estados Unidos.
Un "Greatest Hits", así como su participación —se interpretaba a sí mismo— en 1998 en la comedia romántica "Wedding Singer" (con Adam Sandler y Drew Barrymore), en la que el tema principal era su mítico "White Wedding", le devolvieron la popularidad. Además, apareció en VH1 Storytellers, y vendió más de medio millón de copias en los Estados Unidos con un nuevo Greatest Hits en 2001, en el que aparecía una versión inédita de Idol del "Don't You Forget About Me" de Simple Minds. Con su disco "Devil's Playground", que salió a la venta en marzo de 2005, vuelve al mundo del álbum de estudio tras casi 12 años alejado de él.
"El album contendrá 20 de las canciones Rock mas grandes de los últimos 40 años. El título y la carátula aun están en pañales, pero como parte de una única y exclusiva competencia, en QueenOnline estarán revelando la lista de temas, y con cada tema un premio, canción por canción. Simplemente adivina cual canción sigue a la canción que viene. Las respuestas correctas serán filtradas y el ganador será elegido al azar. El mismo proceso continuará hasta que el Tracklist completo sea revelado. Revisa diariamente QueenOnline.com para conocer los ganadores y los premios que están en juego. También estaremos sorteando un premio Bonus, consistente en una impresión autografiada para la persona que tenga mas aciertos. Una vez que la competencia haya terminado reuniremos las respuestas correctas y veremos quien tiene mas en el orden correcto, así que continua visitando QueenOnline.com durante las próximas semanas!. Hemos dado el puntapié inicial revelando el primer Track, "We Will Rock You", el resto es todo tuyo!"
Actualmente, ya hay un track que fue revelado "We are the champions", y el ganador tiene la copia autografiada por Roger Taylor y Brian May de "A News of the World". Intentalo tú también en: http://www.queenonline.com/tracklistcomp
ÚLTIMA ACTUALIZACIÓN:LAS PRESENTACIONES EN LIMA PERÚ SE POSTERGARON HACIA LAS FECHAS:
-Nov 24: OCEANOUS BAR acoustic
-Nov25: Vocé
LO PUEDEN COMPROBAR ENTRANDO A LA PÁG OFICIAL: http://www.skidrow.com/tour.html
Hoy, como de costumbre, compré el diario "El Comercio"(Perú), y en la sección de Luces me di con una tremenda sorpresa: Entrevista exclusiva a Johnny Solinger, actual vocalista de Skid Row, en la cual nos proporciona información sobre la gran presentación que nos darán este 8 de setiembre en la discoteca Vocé de Lince y algunas curiosidades sobre la música de su tierra: El Country.
-Han pasado veinte años desde el lanzamiento del primer disco de Skid Row. ¿Podríamos tomar esta gira como una suerte de fiesta de cumpleaños?
J.S: Sí, este es, definitivamente, un año especial. Pero la verdad es que tocar siempre va a ser una fiesta para nosotros, una gran celebración. Nos gusta crear un ambiente de fiesta cada vez que vamos a hacer un concierto. Y aunque han pasado veinte años desde el primer álbum, nada de eso ha cambiado.
- ¿Te resulta difícil interpretar temas que fueron grabados por Sebastian Bach?
J.S: No. Además, la mayoría de canciones fueron escritas por Rachel y "Snake". Todas son canciones muy buenas y mi trabajo es hacerlas mías. Cuando me ofrecieron la oportunidad de cantar en Skid Row, no lo pensé dos veces y, como puedes ver, diez años después lo sigo haciendo
- Aparte de Skid Row, tienes una carerra como solista de música country...
J.S: Sí, cuando no estoy trabajando con Skid Row, eso es lo que hago. Todos en la banda tienen algo que hacer aparte de tocar en Skid Row, así que cuando no estamos ocupados con nuestros asuntos, nos juntamos y nos convertimos en una banda de Rock. Austin es la capital musical del mundo y la musica country es una parte esencial de la ciudad, así que vivir aquí es una gran cosa.
- ¿Que clase de música fue la primera que escuchaste?
J.S: Yo crecí escuchando hard rock, grupos como Kiss y Aerosmith. Pero tambien escuchaba música country porque así son las cosas en Texas. Aquí las radios te pasan una canción de Aerosmith y la empalman con una de Willie Nelson y luego con una de Mötley Crüe. Así que ya te puedes imaginar el amplio rango musical que puedo abarcar.
- La escena musical de Austin es legendaria desde los años setenta gracias a verdaderas instituciones de la música estadounidense como ZZ Top, The Sir Douglas Quintet, The 13th Floor Elevators y Willie Nelson. ¿Donde reside la escencia musical de la ciudad?
J.S: La escena de Austin llegó a quebrar los limites de la musica sureña, que es un territorio bastante conservador. Quizá se deba a la diversidad de talento que en un momento llegó a albergar la ciudad, y me refiero a Stevie Ray Vaughan y a todos los que acabas de mencionar. Parece que se trata de una meca para los artistas desafiantes.
- La música country tiene una larga tradición de dúos, como los formados por Johny Cash y June Carter, Conway Twitty y Loretta Lynn, Gram Parsons y Emmylou Harris. ¿Si pudieras cantar a dúo con alguien, a quien eligirías?
J.S: No lo había pensado antes, pero ahora que lo mencionas, tendría que ser con una chica. Veamos... Carrie Underwood ha cantado algunos temas de Skid Row en sus conciertos, así que debería ser con ella.
Extreme es una banda de origen americano, que aparecio en el año 1985 que supo mantener su popularidad hasta principios de los 90's.
En su música se puede notar las influencias de grupos como Queen, Led Zeppelin y Van Halen, en este último, fue donde Gary Cherone (vocalista de Extreme) estuvo un tiempo.
Los generos que mas predominan en sus canciones son el Hard Rock, Heavy metal, Funk metal, Blues-rock, Glam metal.
Una de las canciones que los lanzó a la popularidad, fue "More than Words", que llego a ser la número 1 en las Billboard Hot 100 de Estados Unidos.
Sin embargo entre el año 1994 y 1996, la acogida del público no fue tan buena con su nuevo disco "Waiting for the Punchline", a comparación de su disco "Pornograffiti", ya que el nuevo disco presentaba influencias del grunge, género de moda, que prácticamente hizo decaer el glam metal, poniendo en decadencia a la banda.
Desde el año 2004 hasta la actualidad, los integrantes de Extreme se volvieron a reunir para seguir con una gira, en la cual en el 2009 se estan presentando en los EE.UU y México.
Aqui les dejo con un video del "Live in Copenhagen" en donde presentan las canciones "More than Words " y "Rock a Bye Bye"
Se que muchísimos han estado esperando esta noticia... no lo niego, yo también. No se imaginan lo emocionada que estuve al enterarme que esta banda mítica de fines de los 80's vendría a Perú.
Skid Row en su gira por Sudamérica, estaría pasando entre Setiembre y Octubre a suelo peruano, supuestamente en el local de la discoteca Vocé, cosa que se confirmará a tráves del tiempo y de la misma voz de los productores que les está organizando esta gira.
Muchos señalan que Skid Row sin Sebastián Bach no sería lo mismo, concuerdo en ello, pero también pienso que no hay que dejar pasar esta oportunidad en donde podamos ver en todo su explendor a los nuevos y antiguos integrantes tocando canciones que marcaron época.
También incluiran paises como: Chile, Brasil, Argentina, Ecuador, Venezuela y Colombia.
Vains of Jenna es una banda sueca de Falkenberg, tienen un sonido caracteristico como al del hard rock ochentero. Están formados por Lizzy Devine (voz), JP White (bajo), Jacki Stone (batería) y Nicki Kin (guitarra). Según los miembros, el nombre de la banda salio de un papel donde habían anotado varias opciones para este. Sus primeras demos fueron colgadas en su web site, incluida una versión de "Jumpin' Jack Flash" de los Rolling Stones y más tarde se incluyeron en su disco "The Demos".
En julio del año 2005, ellos actuaron en el Cruefest celebrado en Hollywood y consiguieron gracias a su actuación que Stevie Rachel fuera su mánager. Una semana después estaban en el estudio de grabación junto a Gilby Clarke (ex guitarrista de Guns n Roses). En la primavera de 2006 giraron por Europa consiguiendo muy buenas críticas, y al volver a Estados Unidos conocieron a Bam Margera (miembro de Jackass), que los ficha para su sello discográfico Filthy Note. El 24 de octubre publicaron su disco de debut, "Lit Up/Let Down", y para su primer videoclip eligen el tema "Noone's Gonna Do It For You", que es grabado por Bam.
En el 2007, la banda consigue estar en una extensa gira de conciertos en Estados Unidos junto a Poison y Ratt después de que la banda White Lion desistiera de la gira por problemas legales. A mediados del 2007 la banda aparece en el reality de Bam Margera Unholy Union, donde tocan la canción "Don't Give a Damn" para su fiesta de despedida de soltero. En septiembre la banda postea en su myspace oficial la canción "Enemy In Me", que se encuentra en la compilación "Viva la Bands Vol. 2". Con el lanzamiento de este compilado, Vains of Jenna comenzó la gira Viva la Bands Tour junto a Cradle of Filth y CKY a finales de septiembre.
INTEGRANTES:
Lizzy DeVine - Cantante y guitarra Nicki Kin - Guitarra Jacki Stone - Batería JP White - Bajo
Trixter fue dirigido por Shark Management, que fue fundada por Ken Makow (ahora un consultor de medios web y diseñador) y Joel Weinshanker, actualmente CEO de la Asociación Nacional de Coleccionismo Entretenimiento.
El grupo de auto-titulado álbum debut, Trixter, alcanzado el estado de oro, alcanzando # 28 en el Billboard 200 en 1990 y dio lugar a tres menores afectados individuales: "Surrender" (# 72), "One in a Million" (# 75), y "Give It To Me Good" (# 65). A pesar de que ninguno de los singles del Top 40 realizado o recibido muchas radios, los vídeos de las tres canciones pasaron por MTV (en particular, "Give It To Me Good", que fue # 1 en el canal durante varias semanas) Su álbum ha sido certificado oficialmente platino. El segundo álbum, Hear!, Fue lanzado en 1992, pero no tuvo el mismo éxito en MTV o en tiendas discograficas.
Años más tarde…
Declararon en VH1 del Top 40 de pelo Banda de cuenta que su meta era jugar a la arena, cerca de su ciudad natal, Continental Airlines Arena, en East Rutherford, Nueva Jersey. Fue cuando Trixter teloneó a Scorpions en 1991.
La banda grabó un álbum de covers: “Undercovers”, en 1994, que obtuvo poco éxito comercial. En 1995, cuando Mark "Gus" Scott Trixter, fue sustituido por Tom de Coombs, que a su vez fue sustituido por el propio Michael "Mike" Luciano (Bob Feldman). Trixter rompió poco después de eso.
Proyectos Solistas
Hoy en día, los ex Trixter, están trabajando en varios proyectos como solista, el baterista Mark "Gus" Scott es propietario de un restaurante de éxito, El Cobre de fondo en la Florida, Nueva York. Peter "Pete" Loran publicó un álbum en solitario en 2000. PJ Farley es actualmente el bajista de la banda de la AR. Steve Brown es actualmente el guitarrista / vocalista de Estéreo Lluvia y estaba en dos bandas a PJ Farley característica que se Throwan Rocas y 40 pies. Ringo. Steve PJ y también jugó en Nueva Jersey basado cubrir banda llamada Sugarbelly.
Acontecimientos recientes Steve Brown, anunció el 1 de diciembre de 2007, que se Trixter reunir en 2008 para darle a la buena Usted Tour. En 2008, Peter "Pete" los 2 LORAN llamado Música Trixter geeks y discutieron los planes de la gira 2008 y la producción de un nuevo álbum en directo. La reunión de los Trixter fue de un total de 5 fechas en 2008, comenzando con una aparición en la Rocklahoma Festival en julio. El 27 de marzo de 2009, Trixter se presentará en el Crazy Donkey en Farmingdale, Nueva York. Trixter actualmente se encuentra grabando material para un nuevo álbum que se publicará a finales de 2009 y a principios de 2010.
Tigertailz es una banda originaria de Gran Bretaña, destacada por su imagen glam - hair fuertemente influenciada por bandas glam-rock de los años 70s como T. Rex y Sweet. Ello formaron la banda en el sur de Gales durante el año 1984, siguieron el estilo vocal y musical que se imponía en Gran Bretaña con Steve James en la voz, Jay Pepper en guitarra, Pepsi Tate en bajo y Ace Fincham en la batería.
Por diferencias dentro de la banda se marcha el vocalista Steve James e ingresa Kim Hooker quien le dio a la parte vocal mucha mas fuerza. Si de comparaciones se trata, se los pueden referenciar con la banda americana Mötley Crüe. La banda culminó en el año 1992 pero al año siguiente, Tate, Pepper y Hooker resurgieron con otra banda llamada Wazbones.
DISCOGRAFÍA:
-Young And Crazy (Music For Nations 1987),
-Bezerk (Music For Nations 1990).
Les dejo con un cover de la canción Creeping Death (Metallica)
Y la canción Love Bomb Baby original de Tigertailz
PARA MUCHOS... la mejor voz del rock metal y PARA MUCHAS... uno de los nenes mas bellos del rock metal GANADOR DE LA ENCUESTA.... AXL W. ROSE!!!
Nace el 6 de Febrero de 1962, es un compositor e interprete de música rock estadounidense que alcanzó popularidad con la banda "Guns n Roses" Sin duda alguna, Axl se consagró con la canción "Welcome to the Jungle", a mi parecer una de las mejores canciones que puede representar totalmente al género heavy metal. Aunque al comienzo de la banda, Axl tenía un toque Glam - Hair, que lo mantuvo a la vanguardia cuando presentó su disco "Appetite for Destruction" y "GN'R Lies" Presentó incovenientes con el vocalista de la banda Mötley Crüe... y aquí les presentó un poco de la trama (agradecimiento a MUNDO GUNNER y Graciela Marker: www.mundogunner.com.ar)
"Se dice que todo comenzó una noche, a mediados de 1989, en la que Izzy Stradlin concurrió al famoso club nocturno angelino Cathouse, junto con un grupo de amigos.
Allí, Stradlin se encontró con Charisse, la entonces esposa de Vince Neil, quien también había acudido al club con un grupo de amigos, pero sin su marido.
Según cuenta la anécdota, cuando Stradlin se acercó a saludarla, Charisse comenzó a coquetearle. En medio de un estado de embriaguez, el músico sin pensarlo le faltó el respecto a la mujer de Neil, tocándole los senos, a lo que Charisse empujó al músico y le dijo que se “fuera al infierno”.
Enfurecido, Stradlin la golpeó y pateó, y finalmente se marchó del lugar. Charisse, terriblemente ofuscada, fue a contarle todo a su marido.
Poco tiempo después, precisamente el 5 de septiembre de 1989 se festejaron los MTV Music Awards en el Amphitheatre Universal City, de California.
En esa oportunidad, Motley Crue recibió el premio como “Mejor Banda de Heavy Metal” del año, mientras que por otro lado, Guns N´ Roses participó del evento. También en esa ocasión, W. Axl Rose cantó junto a Tom Petty.
Al finalizar la presentación de la banda, Izzy Stradlin salió del escenario hacia el sector de backtage, momento en el que fue recibido por un certero puñetazo en la cara propinado por Vince Neil.
El jefe de seguridad de Motley Crue trató de sostener y frenar a Neil, pero no pudo evitar que el cantante atacara al guitarrista con una gran trompada en medio de la nariz.
Izzy se retiró discretamente, no obstante, para Rose fue el motivo suficiente para comenzar una de sus más grandes rivalidades.
Se dice que en ese momento, W. Axl Rose aún estaba sobre el escenario, y desde allí, totalmente descontrolado, le gritó a Neil: “Te voy a matar, Vince, te voy a matar!”.
Desde el backtage, Neil le contestó: “Ok baja, aquí te espero Axl”, pero el cantante no fue hacia el lugar donde estaba Neil, sino más bien se retiró.
No obstante, de allí en más comenzó la seguidilla de amenazas y desafíos mediáticos de parte de ambos músicos.
Mientras Rose acusaba a Neil de cobarde, sosteniendo que sólo sabía golpear a sus víctimas de sorpresa y por traición, el cantante de Motley Crue le envió a Rose al menos seis desafíos de peleas, pero Rose jamás apareció.
Por aquel entonces, Vince Neil sostenía ante cámaras: “No sólo se atrevió a golpear a Charisse en el club, sino que en la fiesta de los MTV le manoseó las tetas en público de puro vivo que es, y a mi mujer el único que le manosea las tetas soy yo”.
Por su parte, W. Axl Rose destacaba: “Si él se preocupara tanto por su mujer, no la dejaría callejear por los clubes de Los Angeles”.
En medio de aquella pelea verbal, Stradlin decidió llamar a Neil para pedirle disculpas por lo sucedido. No obstante, la disputa entre Neil y Rose continúo.
Al respecto, Rose sostenía: “Para pedir disculpas por un error que uno comete hay que tener huevos y Vince Neil no los tiene. Como máximo debe tener entre las piernas un par de cisnes para empolvarse la narcisista”.
A estos comentarios de Rose, el cantante de Motley Crue salió al cruce ante las cámaras de la cadena televisiva MTV, donde retó a Rose a una pelea dejando lugar a que él propusiera la hora y la fecha. El lugar sería el Forum de Los Angeles.
Aquel enfrentamiento sería un gran negocio, por lo cual no sólo MTV lo siguió de cerca, sino que Eddie Van Halen decidió sumarse a ese gran circo.
Eddie Van Halen y su mujer, y el vocalista Sammy Hagar, propusieron hacerse cargo del alquiler del Madison Square Garden de New York para realizar la pelea física de manera pública.
Sin embargo, el enfrentamiento nunca se llevó a cabo, a pesar de que ambos músicos siguieron desafiándose mutuamente.
Existe otra versión de la historia, de porqué Rose se tomó tan a pecho aquella discusión que Neil mantuvo con Stradlin.
Esa versión señala que Rose se vio inmiscuido en la disputa a raíz de que Vince Neil acusó al cantante de homosexual, y comenzó a rumorear por todos lados que mantenía una relación amorosa con Izzy Stradlin.
La versión sostiene que ese fue el motivo por el cual Rose continúo con el enfrentamiento verbal durante tanto tiempo.
Lo cierto es que la disputa, más allá de los motivos que la ocasionaran, les proveyó de grandes ganancias económicas a los medios de prensa que supieron alimentar el circo. "
VIDEO REFERENTE A LA DISPUTA AXL - VINCE
Tambien tuvo muchos altercados con Slash y demás miembros de la banda, quedando así con nuevos integrantes que han ido cambiando durante todo este tiempo.
Sin embargo, la calidad de su voz, es lo más valioso que se puede rescatar de Axl Rose, quién justamente ganó esta encuesta, y aquí sus frases más resaltantes:
"La vida es una porquería, pero de una forma maravillosa.”
" Slash dijo una vez que Dios nunca quiso que existeramos".
" Axl es solo otra versión del Ayatollah" Slash
" Es nuevo para nosotros este negocio y conoces a toda esa gente que suele decir 'haz esto, haz lo otro'. Y nosotros soliamos contestar '¡Que se joda eso, que te jodan a ti!' porque nosotros no hacemos asi las cosas. Al final hacimamos lo que nos daba la gana..."
"Siempre he tratado de ser abierto. Uno trata de contestar todas las preguntas del periodista, de ser amable, y al final te encuentras con que el tipo mira tu vida no a través de un telescopio, sino de un caleidoscopio. Todo parece fragmentado y distorsionado".
"Nada parece salir bien con la banda en las giras. Slash dijo una vez que Dios no queria que aparecieramos (risas) y de algún modo creo que es cierto. Cada vez que viene un periodista, estoy durmiendo o de muy mal humor, entonces se llevan la impresion de que estoy cada vez más destruido".
"No tengo en contra de los que vienen de otros paises para tratar de mejorar su situación. Lo que no me aguanto es que un empleado de una estacion de servicio te trata como si no fueras de aquí, o se haga el que no te entiende y trate de apurarte. (Hace la mimica de un iraní) "¿Cómo? No entender", te dicen. "Te estoy diciendo que no te hagas el pendejo, te di un billete de $20 y quiero mis $15 de vuelto." Una vez amenacé con volar la estación y me dieron el vuelto.(risas)
"Cuando digo que soy un chico blanco de pueblo, simplemente estoy diciendo que no soy mejor que ninguno de los que menciono en la canción. Sólo estoy tratando de avanzar por la vida, eso es todo". Refiriéndose a la canción "One in a Million" incluida en el Album "GN`R Lies"
"Por eso para lo único que esos rumores sobre mi muerte sirven es para subrayar que nuestra banda significa mucho para nuestros fans, y que somos lo suficientemente importantes como para que sientan dolor si nos morimos realmente. Espero que nunca se cumpla esa profecia".
"Slash, Duff y yo hemos estado en Guns N` Roses por tanto tiempo y nos hemos encerrado en esto que a veces no vemos las cosas como las verían otras personas".
"No quiero ver lágrimas de drogas en esta banda."
"Lo confundieron con una chica porque lo vieron de espaldas, con su pelo largo, sus piernas delgadas y su tapado. Cuando se dieron cuenta de que era varón, lo creyeron homosexual, lo detuvieron, y al enterarse de sus antecedentes lo metieron tras las rejas. Había una conducta antihomosexual en los policías, aunque se tratara de Axl. Me llamó a las tres de la mañana pidiéndome que lo sacara. Ese día falté al colegio. Lo trajeron a patadas y tuve que pagar su fianza”. Gina Silder (Ex-Novia de Axl)
“La metamorfosis de Bill en Axl Rose fue verdaderamente conflictiva. Su temperamento comenzó a ser cada vez más hostil, vivía peleándose con todo el mundo, sobre todo con los policías que siempre estaban hostigándolo. Bill tenía la cabellera más larga de Lafayette y constantemente lo jodían por marica”. Mónica Gregory (Dueña de tienda en Lafayette, Indiana).
“Axl no conseguía trabajo en las tiendas, porque ya lo habían agarrado robando en casi todas. La última vez que lo vi fue cuando vino a decirme que se iba a Los Angeles porque quería ser estrella de rock”. Jim Pasdach (Propietario de Disquería).isaias
"En nuestro video de “Don't Cry”, y en la pelea que Stephanie (Seymour) y yo teníamos sobre el revólver, tú no necesariamente sabes que es lo que estaba ocurriendo. Pero en la vida real eso sucedió con Erin (Everly, la ex esposa de Axl) y yo. Yo iba a dispararme. Peleamos sobre el arma y finalmente la dejé ganar. Quedé algo afectado mentalmente después de eso".
"Diría que "Right Next Door To Hell" es algo parecido al estribillo de "Locomotive," pero las estrofas son mucho más profundas, algo más serio".
"A veces escucho que en los conciertos las chicas me gritan ¡Te amo Axl! y entonces yo pienso: Nena, si me conocieras, me odiarias"
"No era mal estudiante. En los exámenes de mi escuela, siempre estaba en el top 3 porciento. Me fui en el 11avo Grado, volví como senior, y después me volvi a ir. Porque no podía hacer tareas. Tenía que leer libros, cantar canciones, dibujar cosas que no me emocionaban o estimulaban. Simplemente no me hacía nada. Asi que me fui y empecé a dibujar y pintar en casa y pase mucho tiempo en la librería. Básicamente empecé a enseñarme a mi mismo sobre cosas que quería saber".
"Recuerdo cuando iba a la escuela de primaria y se hablaba de conseguir un objetivo en la vida - ´si, yo voy a hacer esto, yo voy a hacer esto otro`- todos simplemente intentando impresionar al profesor para que les pusiera una buena nota. Si sacabas buena nota, conseguias algún tipo de permiso. Yo solia decir, "No. Yo quiero estar en una banda y hacer grandes cosas. Entonces el profesor me puso un suspenso por tener grandes pensamientos". Paul stenning 'Guns n´roses, the band that time forgot'
" Cuando iba a la escuel recuerdo que exisstian un monton de estereotipos. Si te gustaban los Rolling Stones eras un marica porque una vez Mick Jagger besó a Keith Richards en 'Sutarday Night Live'. Si te gustaba The Grateful Dead eras un hippie. Si te gustaban The Sex Pistols eras un punk rocker. Bueno, pues yo quisiera ser un marica hippie punk rocker"
Y AQUÍ UNOS GRANDE EXITOS JUNTO A LOS GUNS N' ROSES... que lo disfruten!!!
Si, es lo más justo, después de que el público peruano abarroto dos fechas el Estadio Nacional por las venidas de Iron Maiden y Kiss, espero que grupos tan buenos (a los que admiro) como Mötley Crüe pueda pisar suelo peruano. Mi queridísimo amigo Metalkarman ( http://www.musicadveras.blogspot.com/ , vale el cherry xD )ha formado un grupo vía facebook, para juntar gente que de verdad anhela ver a Vince, Mick, Tommy y Nikki haciendo de las suyas en algun escenario peruano . Puedes formar parte de ella haciendo clic en el siguiente vínculo: http://www.facebook.com/group.php?gid=90441070438&ref=mf .Espero ver su pronta participación por ahí jeje :D
martes, 7 de abril de 2009
Pues, lamento informarles que no tendré mucho tiempo para postear durante estos meses (¿porqué no me dijeron que la vida universitaria era tan pesada? xD), pero de cuando en cuando entraré a ver sus sugerencias y pedidos :D En cuanto al concierto de KISS... aún no tengo confirmado si iré o no... pero aquí les dejo una canción y la programación de una banda de glam rock peruana "THE BULLSTONES" para este miércoles 8 de Abril:
ROCK N ROLL ALL NIGHT!!!
SET LIST BULLSTONES 08/04/09
1.TORO DE PIEDRA 2.DAME UN POCO MAS 3.TODO LO QUE TRAE EL ROCK N ROLL 4.PORNO BLUES (NUEVA) 5.LA SUICIDA 6.SEXO, ROCK Y ALCOHOL 7.SOLO ESPERAS LA NOCHE (NUEVA) 8.CUANDO PIERDO EL CONTROL
El Glam Rock -Metal, o también conocido como Hair o Sleaze, es el género que gobernó los 80's, combinando la rudeza del metal, con la rebeldía demostrada en el maquillaje y vestimentas de sus representantes.
jajaja,(¿cómo que egocentrica?) simplemente soy yo :P
Rio, lloro, salto, camino, grito , canto y rockanrolleo al igual que tú ;)
Amo las poesías y el glam rock - hair metal, los dibujos y la lectura xD
Nace el 6 de Febrero de 1962, es un compositor e interprete de música rock estadounidense que alcanzó popularidad con la banda 
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